2026年6月16日晚，宁夏大学音乐舞蹈学院音乐厅内座无虚席。由张晓行副教授师生团队倾力呈现的《光引歌行》声乐教学汇报音乐会圆满落幕。整场音乐会以“光”为叙事线索，以“歌”为情感载体，以“行”为精神内核，将声乐教学成果与艺术育人理念深度融合，为现场观众带来了一场兼具专业高度与情感温度的音乐盛宴。

一、创意设计：以“光”为魂，

构建完整的艺术叙事

音乐会的创意核心在于其独具匠心的篇章结构。从序章“破土”到终章“追光”，四个篇章以种子萌芽、灵魂开口、和声共鸣、追光而行的意象递进，构建了一条完整的成长叙事弧线。这种设计突破了传统教学汇报音乐会“曲目堆砌”的模式，将每一首作品嵌入“光”的主题逻辑之中，使整场演出成为一个有机的艺术整体。

序章·破土

以《即使大地静默无声》开篇，全体学生用纯净的合唱诠释“根在呼吸”的静默力量，呼应了张晓行老师始终秉持的教育信念——艺术教育不是喧嚣的灌输，而是静默的滋养，是等待每一粒种子找到自己的春天。

第一篇章·镜观者的宣叙

围绕家国情怀与自我认知展开，《幽兰操》《赤子情》等作品的深情演绎，体现了教师引导学生从技艺练习走向情感表达的教学理念——做人要在习艺前，“在气息击响声带之前，先触碰的是心弦”。

第二篇章·夜语者的咏叹

汇聚了多首中外歌剧经典咏叹调，《女人善变》《多么快乐的一天》《你从哪里滚回来》等作品，以发生在小酒馆的一系列有趣的故事巧妙串联，展现了学生在不同语言、不同风格、不同角色塑造上的扎实功底。

第三篇章·共声者的重唱

通过《钗头凤》《御街行·秋日怀旧》《两地曲》《到留声湖去》《同簪》等多重唱作品，呈现了声乐艺术从独唱到协作的艺术进阶。

终章·追光

音乐会尾声，气势恢宏的《烽火狼牙山》、深情款款的《归途》以及全体演员共同唱响的《我的太阳》，将音乐会推向高潮，完成了“从破土到追光”的精神升华。

二、专业培养：因材施教，成果丰硕

本场音乐会集中呈现了张晓行老师多年的声乐教学成果。演出涵盖女高音、女中音、男高音、男中音四个声部，参演学生从本科一年级至研究生三年级共70余人次，全面展现了多声部教学的布局与梯队建设。曲目涵盖中文艺术歌曲、意大利古典咏叹调、乌克兰歌剧选段、瑞士民歌等中外经典，体现了中西声乐教学体系的融合积淀。值得一提的是，《御街行·秋日怀旧》《烽火狼牙山》等作品采用了学生（徐玉馨）参与的重唱改编版本，体现了教师注重将“教”与“创”有机结合，践行“教学相长”的育人理念。学生们的舞台表现沉稳自信，在音准、节奏、语言、情感表达及角色塑造等方面均展现出较高水准，印证了“讲台与舞台并重”的教学实效。音乐会座无虚席，亦折射出学院声乐教学的社会影响力与美誉度。

三、合作共进：师生同台，凝聚育人合力

音乐会的另一亮点在于强大的合作阵容与团队凝聚力。艺术指导由金佳怡、宋明煜、王康燃、刘玺文、吴一凡等多位钢琴专业师生担任；器乐演奏嘉宾范逸发（竹笛）、秦宇菲（大提琴）、沈若楠（琵琶）、户柯心（古筝）、石浩然（鼓）倾情加盟。声乐与器乐在舞台上深度对话，不同年级、不同声部学生在重唱作品中的默契配合，充分彰显了学院团结协作、互促共进的教学氛围。

四、教师情怀：以生命影响生命，

用歌声传递光亮

作为音乐会的核心人物与策划者，张晓行老师始终以“追光者”和“引光者”的姿态陪伴学生成长。音乐会的成功举办，正是她二十年坚守与付出的最好证明，也生动诠释了“以生命影响生命”的教师情怀。

这场音乐会不仅是声乐教学成果的展示，更是高校师德师风建设的生动实践。张晓行老师以“光”为名、以“行”为范，将对专业的精益求精与对学生的悉心培育融为一体，在讲台与舞台之间书写了“立德树人”的师者答卷。在全国加强新时代高校师德师风建设的背景下，最好的师德，就藏在每一次耐心的指导中、每一次师生的同台合作中、每一次对艺术与育人的坚守中。《光引歌行》虽已落幕，但那份“以生命影响生命”的教育之光，将继续照亮更多学子的前行之路。